O Joel Robison είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς σύγχρονους φωτογράφους. Αποτελεί μια ιδιαίτερη περίπτωση, καθώς το στυλ του χαρακτηρίζεται σχεδόν ως σουρεαλιστικό, μια συνάντηση μεταξύ του πραγματικού και του φανταστικού. Οι φωτογραφίες του αποτελούν ένα όχημα για να εκφραστεί, αλλά και το βήμα για να μιλήσει σχετικά με ευαίσθητα κοινωνικά θέματα που τον απασχολούν. Η φαντασία του είναι αστείρευτη και παρόλο που το πορτφόλιό του μετράει εκατοντάδες φωτογραφίες, η κάθε εικόνα του καταφέρνει να ξεπερνάει σε ευρηματικότητα την προηγουμένη.
Camera Obscura
O Bruce Gilden είναι ένας από τους σημαντικότερους street photographers και μέλος του πρακτορείου Magnum. Ευρύτερα γνωστός για τις κοντινές του λήψεις με τη βοήθεια ενός φλας και τις μοναδικές του εικόνες από τους ανθρώπους της Νέας Υόρκης, της Ιαπωνική Yakuza και πλήθους περιθωριακών ατόμων. Όπως λέει ο ίδιος, το κίνητρο για να ασχοληθεί με τη φωτογραφία ήταν η ταινία του 1968 “Blow Up” του Michelangelo Antonioni.
Η Brooke Shaden είναι μια φωτογράφος που προσπαθεί συνεχώς να ανασύρει την ομορφιά που κρύβεται στα σκοτάδια. Τα έργα της είναι σκοτεινά, ονειρικά και προκαλούν την προσοχή του θεατή. Στο σύμπαν το οποίο δημιουργεί, όλα είναι πιθανά και ακόμα και το πιο απλό πράγμα έχει τη δυνατότητα να μεταμορφωθεί σε κάτι μεγαλειώδες.
Αληθινές ιστορίες «άγριων» παιδιών, μέσα από τον φακό της Julia Fullerton-Batten. «Άγριο» παιδί θεωρείται εκείνο που ζει αποκομμένο από κάθε ανθρώπινη επαφή, συχνά από πολύ μικρή ηλικία. Έτσι το παιδί μεγαλώνει με ελάχιστη ή καθόλου εμπειρία ανθρώπινης φροντίδας, συμπεριφοράς ή γλώσσας. Καταγεγραμμένες ιστορίες άγριων παιδιών υπάρχουν σε όλα τα μήκη και πλάτη του κόσμου. Σε λίγες μόνο περιπτώσεις κατάφερε το παιδί να ανακτήσει ή να αναπτύξει την ικανότητα της ομιλίας ή να προσαρμοστεί στην κοινωνία. Πολλές φορές τα παιδιά αυτά έγιναν αντικείμενα έντονης επιστημονικής έρευνας προκειμένου να εξερευνηθούν η προέλευση του λόγου και της γλώσσας.
Το μόνο αναμφισβήτητο γεγονός σε ολόκληρη την καριέρα του Oliviero Toscani είναι πως με κάθε κλικ της φωτογραφικής του μηχανής προκαλούσε πλήθος αντιδράσεων. Βία, ρατσισμός, ενδοοικογενειακή βία, θρησκεία και ομοφυλοφιλία είναι μερικά από τα ζητήματα που έχουν απασχολήσει ανα καιρούς τον Ιταλό φωτογράφο που έγινε παγκοσμίως γνωστός κατά τη θητέια του στην ιταλική εταιρεία ρούχων Benetton.
481 επαγγελματίες και ερασιτέχνες φωτογράφοι, 2.604 φωτογραφίες. 101 από αυτές αποτελούν τις νικητήριες φωτογραφίες του παγκόσμιου διαγωνισμού φωτογραφίας τοπίου του 2015. Όλες μοναδικές, όλες απόδειξη για το πώς η φωτογραφία τοπίου παραμένει ένα θέμα που πάντα μπορεί να δώσει κάτι διαφορετικό.
Τα γλυπτά από φως, που δημιουργεί ο Βραζιλιάνος φωτογράφος Vitor Shietti, είναι δημιουργίες της στιγμής, αόρατες από το ανθρώπινο μάτι. Τοποθετημένα είτε στη φύση είτε στο αστικό τοπίο δημιουργούν την αίσθηση μιας βροχής από φως και σε προκαλούν να τα κοιτάξεις.
Ο Christian Stemper επισκέφτηκε για πρώτη φορά την Πάρο το 2010 κι εντυπωσιασμένος από τα περίτεχνα καΐκια του νησιού και τους λιγοστούς εναπομείναντες ψαράδες, αποφάσισε να τα καταγράψει με την κάμερά του. Κατά τη διάρκεια αυτής της φωτογράφισης έμαθε πως τα καΐκια παίρνουν το συχνά γυναικείο όνομά τους προς τιμήν της αγαπημένης γυναίκας των ψαράδων, της μητέρας τους ή της κόρης τους.
Οι φωτογραφίες που μόλις έχουν αρχίσει να φτάνουν στη NASA μετά την επιτυχημένη αποστολή του διαστημόπλοιου New Horizons έχουν αφήσει την επιστημονική κοινότητα κατάπληκτη.
Οι φωτογραφήσεις κάτω από το επίπεδο του νερού αποτελούν μια αρκετή συνηθισμένη πρακτική στις μέρες μας, ειδικά στον χώρο της μόδας. Το νερό και ο φωτισμός μέσα σε αυτό δίνουν εντυπωσιακές φωτογραφίες που θα ήταν σχεδόν αδύνατον να πραγματοποιηθούν υπό κανονικές συνθήκες. Πότε και από ποιόν ξεκίνησε όμως όλο αυτό;